monologo – Il film che ti sei perso…

Il film che ti sei perso...

Nel mio blog, nato grazie alla passione e all’amore per l’audiovisivo, non posso certo mancare di omaggiare il mio attore preferito: Al Pacino. Quest’uomo per me rappresenta la capacità di saper trasmettere emozioni, l’unicità della meraviglia che è l’arte della recitazione. Non lo riesco a vedere come un perfetto interprete quale può essere Christian Bale o Gary Oldman, giusto per citare due grandissimi nomi, piuttosto lo vedo come Al Pacino che di volta in volta si trasforma e crea qualcosa di nuovo, pur rimanendo in qualche modo sempre se stesso. Riuscire a mostrare il proprio volto e al contempo ampliare la propria anima e il proprio bagaglio personale attraverso le interpretazioni lo trovo qualcosa di assolutamente magnifico. Ci tengo a ribadire che questo è un mio personale punto di vista anche perché Al Pacino per recitare segue le regole del Metodo (L’arte di saper emozionare) che implicano una totale immersione nel ruolo. Eppure io quando lo vedo in uno dei miei film preferiti (di cui vi ho già parlato nel mio post Tre monologhi maschili Imperdibili), L’avvocato del Diavolo, vedo si il diavolo – e che diavolo terrificante! ma non riesco a fare a meno di vedere una straordinaria interpretazione. Con lui vedo sia il personaggio che l’interprete e ne rimango costantemente affascinata. Posso solo immaginare cosa si provi a vederlo recitare a teatro…

Senza sognare l’impossibile, o quantomeno l’improbabile, se vi volete avvicinare a questo indiscusso talento artistico allora vi elenco una serie di film che, secondo me, meritano di essere visti tanto per la sua impeccabile recitazione quanto per la trama avvincente e interessante: Godfather, The Godfater Part II, The Godfather Part III, Scent of a Woman, Serpico, Heat, Donnie Brasco, Looking for Richard, The Merchant of Venice, S1m0ne e Insomnia. Ecco questi secondo me sono i titoli che proprio non potete perdervi se volete ammirare Al Pacino.

Che sia Shakespeare, che sia un thriller poliziesco, che sia un dramma, Al Pacino non sfigura mai. Un suo stimato e amato collega che porta il nome di Robert De Niro viene spesso accostato a lui. Insomma, quando questi due artisti si trovano vicini creano film indimenticabili, indimenticati e imperdibili. Tuttavia trovo che quando si trovano a recitare insieme, Al Pacino risulta più incisivo. Non che sia una gara, la recitazione è arte che se ne dica in giro, ed essendo tale può creare preferenze e suscitare emozioni diverse, a seconda di chi la pratica e di chi sta guardando. Quindi ecco, io rimango stregata ogni volta dall’affascinante uomo, nato il 25 aprile 1940 a New York, che è Al Pacino.

Direi che l’appuntamento di oggi con un singolo artista volge già al termine. So che alcuni di voi potrebbero pensare “ma come? Il suo attore preferito lo liquida così in fretta?” ma cosa posso aggiungere? Al Pacino credo che si commenti da solo. Non dico che ha creato solo ruoli perfetti e che ha partecipato nel corso della sua carriera a film sempre impeccabili. Anche lui, come tutti, ha vissuto punti di massima e di minima eppure per me Al Pacino rimane sinonimo di bravura e di arte recitativa.

Nel caso te lo fossi perso…

The Godfather (I, Part II, Part III), Francis Ford Coppola, 1972, 19974, 1990
Scarface, Brian De Palma, 1983
Scent of a Woman, Martin Brest, 1992
Insomnia, Christopher Nolan, 2002
The Merchant of Venice, Michael Radford, 2004

In questo momento puoi trovare i seguenti film su…

Sky:

Scarface

Scent of a Woman

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Dalla scorsa settimana ho iniziato una nuova rubrica, nella quale analizzo un singolo attore per volta, attraverso una serie di pellicole che hanno catturato la mia attenzione. Oggi vorrei provare a fare un articolo all’inverso. Vi propongo tre film in cui ci sono tre differenti attori, che attraverso tre magistrali interpretazioni e monologhi, hanno contribuito a rendere i film memorabili.

Il film più visto

Ho deciso di iniziare con quello che reputo sia il film più conosciuto dei tre. Il monologo in questione, magistralmente interpretato da Sir. Anthony Hopkins (ma quando mai non interpreta magistralmente qualcosa?!) viene spesso condiviso nei vari social network. Onestamente ho visto e rivisto questo monologo talmente tante volte che mi viene da pensare che l’interpretazione singola, venga valutata dai più meglio dell’intero film. La pellicola in questione è Meet Joe Balck, del 1998. In realtà questo film vale la pena di essere visto indipendentemente dal famoso monologo, insomma: c’è Brad Pitt al massimo del suo splendore! Chiaramente sto scherzando. Bellezza di Brad appurata e monologo a parte, questo lungometraggio è davvero magnetico secondo me. La trama non è originale, il film infatti è un remake, a sua volta ispirato alla commedia La morte in vacanza. Come dimostrano le numerose volte in cui è stata portata in scena questa storia, la narrazione merita di essere raccontata, vista, letta e ascoltata. La morte, nei panni in questo caso dello splendido Brad Pitt, si prende la libertà di conoscere e di avvicinarsi a un uomo magnetico, potente e altrettanto intelligente – interpretato alla perfezione da Hopkins. Vi ripropongo qui di seguito il famigerato monologo, piccola parte di una brillante interpretazione e di un film emozionante, in versione originale. Come sapete credo che i film vadano visti in lingua originale, perché gli attori recitano tanto con i movimenti quanto con il tono della propria voce, anche se in questo caso il doppiatore, Dario Penne, non toglie niente alla versione originale.

Il film da non perdere

Il secondo monologo che vi propongo per me è assolutamente imperdibile. Uno dei miei film preferiti, uno dei miei monologhi preferiti, interpretato da uno, se non forse IL mio attore preferito: Al Pacino. Sto parlando di The Devil’s Advocate. Se ve lo siete persi, correte a vederlo perché, per me, questo lungometraggio è veramente un capolavoro. Trama accattivante e affascinante (tratta dall’omonimo romanzo), attori perfetti – uno su tutti lo straordinario Al Pacino e finale da brivido. Il monologo in questione è appunto nella parte conclusiva del film, motivo per il quale non ve lo posso assolutamente spoilerare, nel caso ve lo foste perso. Vi basti sapere che Giancarlo Giannini, altro doppiatore che non sfigura e che nulla toglie alla versione originale (anche se vi consiglio sempre e comunque di provare a vederlo, almeno per quanto riguarda la parte del monologo, in inglese) e Al Pacino danno il meglio di loro stessi attraverso un monologo che dura la bellezza di quasi 15 minuti. Applausi.

Il film cult

Altro consiglio, altro film imperdibile. Un classico, un cult, un’opera che ha fatto la storia del cinema e che in questo mondo, sempre troppo ignorante e cattivo per i miei gusti, andrebbe visto e rivisto. Sto parlando della meravigliosa pellicola del 1967, diretta da Stanley Kramer, Guess Who’s Coming to Dinner, conosciuto in Italia con il titolo Indovina chi viene a cena?

Il monologo anche in questo caso viene recitato verso la fine del film, quindi per evitare eventuali spoiler non ve lo allego. Vi dico solo che, sebbene sia breve, è colmo di significato, porta un messaggio potente e intelligente. La perfetta conclusione per un capolavoro della storia del cinema che vede tra i suoi interpreti Sidney Poitier, Katharine Hepburn e Spencer Tracy, interprete del suddetto monologo.

Indovina chi viene a cena?

I film, lo sappiamo tutti, sono opere d’arte create da un insieme di elementi e di persone che collaborano alla creazione ma a volte, una singola interpretazione, un singolo personaggio, così come vi avevo già ricordato nell’articolo Attore: protagonista indiscusso, può valere l’intera visione della pellicola. Ci sono casi in cui, come accade in questi tre film che vi ho appena consigliato, un monologo ben interpretato vale più di mille immagini ed effetti speciali.

Nel caso te lo fossi perso…

Guess Who’s Coming to Dinner, Stanley Kramer, 1967
The Devil’s Advocate, Taylor Hackford, 1997
Meet Joe Black, Martin Brest, 1998